“ガンダム”は、ドラマを主体として作られたが･･･

satouno

　｢機動戦士ガンダム｣は、今から約２０年前に放送されたアニメーションです。当初は視聴率が取れず、放送機関も短縮されて終わりました。
　しかし、放送終了前後から人気が出始めて、３部作で映画化。大ヒットして一大ブームがまき起こりました。

　ガンダムはなぜうけたのでしょう。

　ヒットした要因はそのドラマ作りといえます。それまでのアニメは“おもちゃを売る宣伝番組”として、ヒーローロボット中心の主人公達を基軸にしたドラマが主でした。
　ガンダムはそれぞれぼ登場人物ごとにドラマがあり、観る者に非常に強い印象をあたえました。細かなドラマの積み重ねがファンを引きつけたのです。

　といってもヒーローロボットは登場しますし、要素はあります。でもドラマ作りの邪魔にならないようにロボットはヒーロー的扱いから、主人公たちが扱う兵器として描かれました。
　特におもちゃ化があまり期待できない敵メカは、かなり自由にデザインできたので、これがかえって新鮮味を帯び、メカ好きのファンが注目してプラモデルが大ヒット。
　やがてその人気のもあって続編が次々製作されます(原作者が関わらない続編もあります)。“続編は前作を超えられない”という、言葉は当たっているようですが、原作者の関わった続編のドラマはうまくできています。

　そんな中で、ファンはいつしか複雑で悲劇性のあるドラマをあまり深く見つめない様になって、分かりやすい方向････美形キャラクターやメカ・設定のディテールに意識が向いていくことが多くなっていきます。

　たしかに個々のキャラクター・メカ、ディテールに凝る事、知識を得るのはおもしろいです。それも一つの道です。でもそれだけになってしまうのはり、作り手側(マスコミ･おもちゃ会社)が作り出したものの手の内で動いているだけになりかねない。
　ファンの中には、自分流のモビルスーツやキャラクター・ドラマを思い描いたり、そのテの資料本で設定を読みふけっている事が多いようです。それだけでは情報・記憶の再構成であり、創造とはいい切れないでしょう。楽しければそれでも良いのですが･･･

　ドラマにはそれぞれが観て感じるものがあります。感じ方に決まり事はありません。観た人の数だけ生まれるでしょう。時には作り手の想像もしない考察も生まれることがあります。
　観て感じたことをそれぞれが自分の心の中で発展・昇華させてゆく･･･。それが創造であり、情報・知識の記憶だけでは、生まれにくいと思います。

　メカや設定もドラマによって魅力的になります。その逆もありますが････

　過去のガンダムの設定を借り、型にはまったように真似ねて作られる｢新ガンダム(特に原作者の手によらないもの)｣。もしそれらを観るのなら、メカや設定・派手なドラマも結構ですが、ドラマじっくり見てほしいですね。

ちょっとエピソード

　ガンダムの世界は“戦わざるを得ない”状況があります。それは使命や大義など、みずから突き進んで作し出すものではなく、個人の力はでは抗うことの出来ないもの。逃げれば味方に秘密保持で捕らえられ、残れば敵にねらわれる････。
　そんな極限の中で精一杯生きようとするキャラクターたち。その結果として、人を動かしてゆく“何か”を感じていきます。

　第９話「飛べ！　ガンダム」で、ブライトが主人公・アムロを殴るシーンがあります。ここではアムロの描写だけでなく、否応無しに艦長をさせられているブライトのリーダーとしての試練が描かれています。

　ジオン軍の攻撃によって正規の士官・兵士の大半が死んでしまった宇宙揚陸艦ホワイトベース。生き残るため訓練生や避難民の少年少女たちによって南米・連邦軍本部へむけて避難を開始した。しかしジオン軍・シャア少佐の戦術で、ジオン占領下の北アメリカに降下させられ、ジオン軍航空隊と地上部隊に包囲されてしまう。
　生き残った士官候補生の｢フライト・ノア｣は艦長にならざるをえない状況になった。彼はこの危機にに苛立つ。
　一方、ここまで素人ながらガンダムを操縦して来たガンダムのパイロット｢アムロ・レイ｣。やがて戦いの恐怖から自分の殻に逃げこんで引きこもってしまう。････それぞれの苦悩のすがたが描かれています。

　ジオンの包囲を突破するには、ガンダムの性能とアムロの素質に期待するしかないブライトは、殴って罵りアムロを奮い立たせようとする。まちがっても「たのむよ～」って泣きつく事はできない。
　志気を保たねばならないリーダーは辛いです。ルナ２から護衛でやって来たリード中尉の、気ままにわめくだけの言動とは対照的。

　やがてブライトの捨て台詞にやる気を出すアムロは、ガンダムの駆使して空中戦を展開。ジオン軍を蹴散らしてゆく････。ブライトはアムロに“何か”を漠然と感じ期待したからでこそ出来た行動だったのかもしれません。

　主人公ゆえ、アムロが注目されがちですが、ブライトのリーダーとして成長してゆく姿練もみすごせません。この後、本編や続編でみせるブライトの皆から頼られる指揮官としての姿は、ここから始まっています。「ブライト艦長なら来てくる････」続編ではだれもが認める姿があります。

　同じく９話。ホワイトベース救援にやってきた補給部隊の｢マチルダ中尉｣がアムロに優しく語りかけるシーン。そのとき３人の感じ方の違いとその後の生き方がおもしろい････。

　マチルダはアムロの戦いをみて｢君はエスパーかもしれない････｣と語りかける。多分そのとき彼女は素直な直観で言っただけかもしれないが、それがアムロの才能開花のキーとなります。

　アムロは大人の女性に誉められて心がおどる。“憧れの人マチルダさ～ん！”って思い焦がれていきます････これってホントたわいない事ですが、これがただ戦い生き延びるだけの焦燥したアムロの心のささえとなる“何か”となっていく訳です。

　そのマチルダもアムロや傷つき動けないホワイトベースを守って散っていきます。それは軍人の任務だけでない、そうさせる“何か”をホワイトベースの少年少女たちに感じたからでしょう。この犠牲がアムロの“秘められた能力”を覚醒させる大きな契機の一つになっていきます。

　ここまでの２人は“何か”を感じて求めて動いていったのですが、アムロの幼なじみ「フラウ・ボウ｣はちょっと違います。
　･･･マチルダを追うアムロに“やきもち”にも似たアクションをかけます。彼女は“アムロに自分を見ていてほしい!”っていう思い(希望)を厳しい状況の中で心の支えとしていきます。それはアムロに“何か”を求めたのでしょう。
　でも戦いの中で２人は次第にすれ違いがつづき、やがてアムロは遠い存在となってしまいます。フラウは感じて求めることより、待つことしか出来なかったのです。女性の持つ本能ゆえからでしょうか？

　それぞれのキャラクターは、時代の波に翻弄されながら“何か”を探したり求めたりしていきます。

　現実の人間も、具体的にそれがよくわからなくても“何か”を探して右往左往して生きています。
　ガンダムはＳＦでよく描かれる理想（“夢や希望・理想・ロマン”)はあまりないけれど、生きる為の“何か”を求める人の姿を等身大で描いているから、観る者(ファン)が感じたんだと思います。

　人を描く＝ドラマ、これがガンダムの魅力のひとつではないでしょうか？

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